Ayant débuté sa carrière artistique par la photographie qu'elle poursuit, sa recherche de la lumière et son approche abstraite et minimaliste se retrouvent dans ses œuvres en aluminium qui révèlent des reflets flamboyants de la peinture sur le métal par un jeu de miroir et de réflexion. La lumière, élément fondateur de ses œuvres, épouse les variations métalliques pour créer un jeu perpétuel de reflets et d’ombres mouvantes.

 

Ses techniques de froissage et de pliage de la matière apportent une densité et des reliefs uniques à ses sculptures murales tridimensionnelles : en fonction de la perspective mais aussi de l’angle de projection de la lumière, les reflets colorés apparaissent, s’estompent ou disparaissent.

 

Dans la lignée du spatialisme, mouvement artistique fondé par Lucio Fontana, Michèle-Amélie Favre interroge l’espace, le temps et le mouvement au sein de ses œuvres, à travers des jeux de matière, de couleurs et de lumière, proposant une expérience visuelle immersive suivant deux niveaux de lecture : à la première émotion succède un second temps d'observation par usage de l’objectif photographique. En zoomant sur des détails à l'aide d'un appareil, en prenant le temps de regarder attentivement, des formes apparaissent sans qu’il soit possible de les détecter à l'œil nu.

 

Inspirée par l’art cinétique, l’artiste crée des illusions à l’aide de la lumière et des plis qu’elle façonne pour donner corps à des œuvres d’art lumino-chromatiques évolutives et novatrices, ouvrant un champ de lecture poétique en faisant de chaque œuvre un espace de métamorphose pour le regardeur.

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